Herramientas para artistas visuales es una guía para la profesionalización del trabajo artístico en Costa Rica y Centroamérica, basada en la experiencia profesional en curaduría de Erika Martin Arroyo, Sofia Villena Araya y Fernando Chaves Espinach.Sus trayectorias artísticas divergentes en San José, Costa Rica, hacen que la guía se nutra de distintas visiones del arte como: la comercialización y el mercado del arte, la autogestión, la curaduría y una sensibilidad por el diseño y la comunicación.
Common interests es un pequeño esfuerzo por visibilizar a una comunidad de personas a quienes agradecemos el acompañamiento, el apoyo y el afecto que brindan al proyecto. El documento comparte biografías y declaraciones de artistas, de trabajadores del arte de distintas disciplinas. Este ejercicio tan simple ofrece un panorama amplio y diverso de prácticas artísticas contemporáneas. (Documento vivo: el catálogo se actualiza anualmente).
Durante el mes de febrero de 2025, Mariela Richmond fue artista invitada al programa de residencias locales BOCETOS. Durante este tiempo profundizó en su #laescuelitadelatierra, proyecto pedagógico de Mojojoy Agri-cultura. Como resultado de esta experiencia, junto a AZETAGUIA, editamos un libro/archivo que recopila su apuntes, imágenes, y dibujos de su investigación del 2020 al 2025.
Esta publicación se encuentra a la venta en satis.FACTORY. Costo: 15mil colones
Catálogo de la exposición de REUNION CR, como parte del BOCETO de Carlos Fernández y Sergio Rojas (abril 2025). Esta exposición buscó informar sobre las distintas vertientes, trayectorias y manifestaciones de REUNION del 2018 al 2025.
A partir del 2018, la red se expande a San José, Costa Rica, y a Tegucigalpa, Honduras, dirigido por Adan Vallecillo. En 2020 inicia el proyecto en Basilea, Suiza de la mano de Sergio Rojas y en 2021 se une el proyecto en Freetown, Sierra Leona, gestionado por Mabel Turay.Hoy en día REUNION CR quiere enfocarse en propiciar espacios para la experimentación artística in-situ, con un enfoque en activaciones efímeras, performance, talleres, expediciones y eventos. Nos interesa ofrecer instancias de intercambio entre artistas y comunidades a lo ancho del país y propiciar conversaciones entorno al rol de las prácticas artísticas en la conservación de los ecosistemas. Esta red fue ideada por el curador Sandino Scheidegger quien la describe como una larga conversación entre ciudades, idiomas y vidas.
Merienda compartida (setiembre de 2024) fue una exposición que giró en torno a un ejercicio de relevo de obras. Bajo esta misma lógica, la curadora Erika Martin les instó a retratarse entre sí y compartir sus interpretaciones sobre qué es una Merienda Compartida.Su título alude a la acción de compartir los alimentos; hacer la mesa más grande—no más pequeña—para incluir a otrxs. A su vez, invitó a descubrir las sorpresas que surgen ante la apertura y la valentía de jugar libremente entre artistas.
Este zine recopila las definiciones y retratos que la siguiente dinámica propició:
Laura Astorga dibujó a Claudio Corrales. Claudio a Laura.
Rebeca Palida pintó a Valiente Pastel, Pastel a Rebeca.
JosuJosu ilustró a Alejandra Ramírez de Casa Tijera, Alejandra a Josu.
Alejandra Segovia hizo una interpretación de Crabneo, Crab de Ale.
Publicación como resultado de la residencia de Diego Ventura Puac-Coyoy (GT) en satis.FACTORY durante dos semanas en junio de 2023.
Textos de Diego Ventura y Erika Martin Arroyo.
La exposición Líneas Situadas: feminismo(s) en la gráfica (marzo de 2023), puso en diálogo una gama de voces cuyas obras manifiestan y hablan sobre el poder de las redes afectivas, los derechos a favor de nuestros cuerpos, el territorio y el empoderamiento femenino.Como cierre de esta muestra (marzo 2023),desde la gestión y curaduría invitamos a Ixsartistas partícipes de esta actividad a una noche de encuentro e intercambio, tanto para conocernos, como para poner sobre la mesa ciertas inquietudes.
Atravesadas por los temas surgidos en esta reunión, registramos las ideas y los diálogos que resonaron en nosotras y las interrogantes que despertaron. Reflexiones posteriores es el resultado de este encuentro; un documento que escribimos con el afán de compartir hallazgos que nos mueven y que podrían favorecer la construcción de redes plurales y diversas entre mujeres artistas en las artes visuales. Como trabajadoras del arte nos motiva pensar sobre cómo podemos contribuir o crear espacios para confluir y aprender a vivir de nuestra práctica de forma más óptima.
Catálogo de la exposición, Lenguajes alternos, curada por Erika Martin y Andrea Cambronero. (Febrero de 2022)
Una serie de preguntas que guiaron la selección y el desarrollo de esta exposición, y fueron estímulos de las conversaciones respecto a cómo activar la mente y los cuerpos de quienes visitaran la muestra. ¿Qué es el lenguaje?¿Cómo nos comunicamos?¿Qué lugares transita el lenguaje?
Artistas: Abigail Reyes, Basthian Magaña, Momo Magallón, Mariela Richmond, Ivanna Yijmets